Отправлено 01 ноября 2014 - 19:23
Итак, пишу....
Абстрагируемся от деталей. Детали важны (в наибольшей степени), когда спектакль смотришь.
А вот записи хороши тем, что тут ты свободен в своих ассоциациях и можешь вкладывать свои смыслы, режиссировать , придумывать, исходя из нескольких заданных: голосов певцов, игры оркестра и мастеровитости дирижера, и того, что написал композитор в соавторстве с либреттистом.
"Симон Бокканегра" никогда не был для меня простой оперой. В юности мне немалого труда составляло послушать ВСЕ три пластинки Аббадовского комплекта, любезно изданого фирмой Мелодия.
Времена изменились. Опера эта, не семимильными, но весомыми шагами вошла в мою жизнь.
Надо сказать, что при всей своей небогатой дискографии, все варианты этого шедевра Верди еще и похожи! Похожи тем, что как будто иллюстрируют известный по околомузыкальной литературе тезис : Симон Бокканегра - одна из самых мрачных опер Верди.
Гениальная запись Аббадо, интересная , очень итальянская запись Гавадзени, страстная запись Шолти-, они все МРАЧНЫЕ и очень понятные.
Запись редакции оперы, которую издала ОПЕРАРАОА, стоит несколько особняком. Я очень ее люблю и ценю. Она - другаая. Она несколько проблемная. И она - отдельная тема!
Сейчас разговор пойдет о моем восприятии записи Массимо Дзанетти, изданной фирмой DECCA.
Самые первые звуки - и ты понимаешь, что история будет наполнена переживаниями и острой болью! Пролог не оставляет сомнений в том, что все действующие лица- молодые люди, горящие идеей, что происходит настоящий генуэзский Майдан и что острота момента исключительная. Никакого ощущения средневекового заговора, замороженности и склепа. Страсть, огонь и боевая радость!
Мы слышим голоса практически всех героев драмы. Они молоды. Они готовы. Но в центре записи - Симон Бокканегра.
Хэмпсон , с его тенденцией баритенорового звучания, сразу дает концептуальный объем образу Симона Бокканегры:
Он умен, он амбициозен и он очень влюблен. Этот Симон не может быть не влюблен в какую-то совершенно неземную Марию. Этот Симон и на такой шаг пошел в первую очередь из-за любви! "На доказать".
Мария умирает. И голос - молодой высокий баритенор остается с ней. Мы же слышим уже привычные краски темного баритона.
Всю оперу Хэмпсон проживает судьбу своего героя как бы в двух мирах: мир любви, мир Марии-Амелии, мир воспоминаний и надежд. Это с одной стороны. И это - тот самый, светлый и высокий голос, необыкновенно молодой и очень привлекательный.
А вот другой мир- мир ложной дипломатии, мир рукопожатий, недовольства и заговоров. В этом мире мы слышим интровертный низкий, чуть глуховатый, голос очень усталого человека. Усталого, но не слабого, каким, например, рисует своего Симона Сесто Брускантини в записи РАРЫ.
Хэмпсон потрясающе проводит сцену в Сенате. Берет он не только силой и мощностью, но и необыкновеными красками: тембр становится лирико-героическим в Вагнеровском понимании этого слова. Наверное, так поют Вольфрама или Гунтера.
И вот в этих двух реальностях и существует хэмпсоновский герой. И это просто поражает.
Опера перестает быть монолитным мрачным полотном с легкими сопрановыми вкраплениями. Внутренний мир Симона оживает и все становится ясно: с тех пор, как умерла Мария, он лишь гость в этом мире. Но Амелия дала ему новую жизнь. Она вдохновила. Хэмпсонов Симон и так-то стариком, как Каппа не выглядел, а с появлением в его "романе" Амелии, он ( и мы вместе с ним) как будто просыпается: Э! Да мне всего сорок!
Умирает этот Симон молодым. Умирает , вероятно, счастливым. И Амелия плачет, и Адорно уважает....
Кристине Ополайс достойно выглядит на фоне суперзвезд. Большое счастье, что в этой записи ее голос звучит молодо и свежо: голос действительно девушки, а не лирического сопрано.
Калейя , хоть и поет довольно хорошо, но слишком мелковат по образу! В данной связи огромным респектом вспомнились Доминго и Каррерас!
Совершенно замечательный дирижер Дзанетти, на одном дыхании продирижировавший этим замечательным концертом.
МЕСТНЫЙ ЗЛЫДЕНЬ